昭和歌謡史古賀政男、東海林太郎から、美空ひばり、中森明菜まで

刑部芳則著

日本人の心を躍らせ、泣かせてきた昭和の歌謡曲。その礎は中山晋平、西條八十が築き、三大作曲家の古賀政男、古関裕而、服部良一によって確立する。時代は戦争、敗戦と復興、高度成長へと進み、視聴手段もレコード、ラジオからテレビへと変化する。本書は作詞家、作曲家、歌手らが残した膨大な史料を用いて実証的に考察。数々の名曲が生まれた背景とその特徴を炙り出す。人はなぜ昭和歌謡に魅了されるのか。

序章　昭和歌謡の夜明け前　: 「流行歌」と「歌謡曲」／「昭和歌謡」とは何か／中山晋平が築いた基本形態／西條八十の改心／「流行歌作りの天才」古賀政男／国民的作曲家・古関裕而／服部良一は日本ポップスの元祖／レコード産業の勃興―外資系と国産会社―

コラム１　古賀メロディーは「演歌」ではなく歌謡曲

第一章　昭和歌謡の夜明け――昭和三年～一三年（一九二八～三八）: 流行歌手第一号・佐藤千夜子／「東京行進曲」をめぐる論争／芸者歌手第一号・藤本二三吉／オペラ華やかな時代の歌手たち／藤山一郎の登場／現実を直視した歌と逃避した歌／時局を色濃くあらわした歌謡曲／柳を愛した西條八十／天才がライバル視した江口夜詩／苦労する古関裕而と服部良一／松平晃とミス・コロムビア／芸者歌手／小唄の女王・小唄勝太郎の人気／「東京音頭」フィーバー／「大阪音頭」で対抗するコロムビア／「大名古屋祭」から始まる地域振興の行進曲／豆千代と音丸／天才に対抗する佐々木俊一／東海林太郎の登場／スカウト歌手の小野巡／楠木繁夫の活躍／デュエットソングの登場／藤山一郎と古賀政男の再会／ジャズで歌謡曲を歌うディック・ミネ／内務省が敵視した甘い歌声／「ねぇ小唄」の流行と取締り／「トンガリ五人組」の明暗／上原敏の活躍と「やくざもの」の位置づけ

コラム２　芸能界を追放された初の歌手・橋本一郎

コラム３　流行歌によって変わった童謡

コラム４　昭和歌謡と韓国歌謡とは兄弟

第二章　戦時歌謡――昭和一二年～一五年（一九三七～四〇): 戦時歌謡が流行った時代／ブルースの女王・淡谷のり子／戦線と故郷をつなぐ心の絆／戦時下の母と子を歌った「母もの」／泥沼化する戦線の「たよりもの」／戦場の風景を描いた「兵隊もの」／「軍歌の覇王」古関裕而の人気急上昇／「愛国行進曲」から盛り上がる国民歌／大衆が涙を流す「父よあなたは強かった」／映画『愛染かつら』の主題歌「旅の夜風」の大ヒット／「流行歌作りの秀才」万城目正の活躍／服部良一の斬新なメロディー／ラジオでヒット曲が流れる頻度は少ない／ヒット曲は街のなかから聞こえる／歌う映画女優・高峰三枝子／上海ブームと花売娘と踊り子／苦労したイケメン歌手・伊藤久男／灰田勝彦のヒットと受難／中国大陸の戦地から流行した「誰か故郷を想はざる」／日本が建国されて二六〇〇年の奉祝ブーム／流行歌界の栄枯盛衰／服部メロディーに見る「本音」と「建て前」／戦争遺家族に送る鎮魂歌「戦場初舞台」／開戦前のモダニズムの輝き

第三章　暗い戦争と明るい歌謡曲――昭和一六年～二〇年（一九四一～四五）: 国策を重視し、大衆性から離れる／スパイに注意せよ／皇族たちも楽しんだ「瑞穂踊り」／戦時経済や生活を題材にした作品／意外にも少ない発売禁止／ビクターのヒット戦略／日本文化の「舞踊歌謡」というカムフラージュ／服部良一は戦時歌謡を作らなかった?／古賀メロディーの明朗路線の魅力／太平洋戦争中のヒット曲／古関裕而のヒットの秘訣／幻のレコード「同期の桜」／新譜よりも愛される旧譜

第四章　戦後復興の歌声――昭和二〇年～三三年（一九四五～五八）: 忘れられたヒット曲と生き残ったヒット曲／生き残った国民の生きる希望／復員船が港につく光景／米兵に体を売る女性たち―一億総懺悔の歌―／平野愛子の明さと暗さとが交わるブルース／岡晴夫の花売娘、パラダイス、小鳩シリーズ／ブギの女王・笠置シヅ子／終戦後の世相を反映した「ズルチンボーイ」／遅咲きの近江俊郎と古賀メロディーの復活／シベリア抑留生活を支えた歌／長崎にザボン売りはいなかった／ハワイへの憧れ／青い山脈／天才少女歌手の登場／リルを探して三千里／ＮＨＫ『紅白歌合戦』の放送開始／渡辺はま子の歌声が救った一〇八名の命／二つのワルツ―洋楽と邦楽のせめぎ合い―／歌手人生をかけた「赤いランプの終列車」／「野球けん」ブーム／歌舞伎から生まれた「お富さん」と「与三さん」／シベリア抑留という戦争の傷跡／戦争の傷跡を背負った子供たち

第五章　歌謡曲の新旧交代――昭和三〇年～三九年（一九五五～六四）: 望郷歌謡／「ふるさと路線」の王者・三橋美智也／職業歌謡／吉田正と都会派のムード歌謡／男女の発展場と別れのシーンの変化／島倉千代子の作品変化／第一回レコード大賞―歌謡曲の新旧交代―浪曲の終焉／和製ポップスと外国曲のカバー／西田佐知子の記憶に残った歌／御三家と青春歌謡／遠藤実と歌謡曲の変化／市川昭介と歌謡曲の変化／「演歌」を生んだ船村徹／オリンピック東京大会と「東京五輪音頭」

コラム５　音頭はイベントの定番曲

第六章　歌謡曲の細分化――昭和四〇年～四九年（一九六五～七四）: 歌謡曲の曲がり角／『なつかしの歌声』／『紅白歌合戦』に対抗する『なつかしの歌声・年忘れ大行進』／ＮＨＫの『思い出のメロディー』／昭和天皇の侍従も見た「年忘れ」と「紅白」／「軍歌ブーム」と消えていく戦時歌謡／懐メロのカバーでも「演歌」とそれ以外とに分離／グループ・サウンズの台頭／ムード歌謡／ご当地ソング／ピンク映画とアダルト歌謡／任侠映画と「演歌」／学生運動の若者と中高年から支持される「演歌」／なかにし礼の戦争体験から生まれた／「希代のヒットメーカー」筒美京平／阿久悠の登場／結婚生活と同棲生活との新旧価値観

コラム６　委託盤の帝王と女王―三鷹淳とわかばちどり―

コラム７　ホステス歌謡とホステス歌手

第七章　歌謡曲の栄光から斜陽――昭和五〇年～六三年（一九七五～八八）: 不滅と思われた歌謡曲の行方／テレビの普及とレコードの拡大／『スター誕生！』と『君こそスターだ！』／こんなにもあった賞レース／山口百恵のスター性／キャンディーズとピンク・レディー―踊る歌謡曲―／岩崎宏美の歌唱力／昭和歌謡の父・古賀政男の逝去／歌謡曲に近づくニューミュージック／名編曲家の萩田光雄と船山基紀／どこからが「演歌」、どこからが歌謡曲／歌謡曲・演歌・ニューミュージックの分離／シティーポップの不思議な新鮮味／シティーポップに哀愁はないか?／「演歌」に組み込まれた歌謡曲／ポップス寄りの歌謡曲と「演歌」寄りの歌謡曲／アイドルに生き続けた歌謡曲